篠笛「しのぶえ」　

「とんび」とよばれており、
古くから神や霊を集める力があると言われています。
演奏中の曲選定・変更・終了等の主導は、篠笛が握っています。
篠笛は体力と根気と忍耐力が必要になります。
独りで初めから終わりまで、唯一メロディーを奏でています。
篠笛が止まればみんなが終わります。

囃子用・唄用篠笛

篠笛の種類は大きく分けて二つあり
古来からある囃子用と
西洋音階に近く調律してある唄用があります。
囃子用の篠笛は「古典調」で
１から７までの指穴が殆ど同じ大きさで、穴の位置も殆ど等間隔です。
唄用の篠笛は1と３の指穴に大きな差があり、指穴の間隔も１と２が少し広く
八笨調子は西洋音階のハ長調に相当しています。
しかし篠笛は主に女竹で作られており、
温度等で音程が変化するため
キーの間を細かく分けて調律されているものもあるようです。
　篠笛は竹の響き、音色が重要で、
自然の竹管での調律には限界があるようです。　　　

篠笛の調子
篠笛には一笨調子から十二笨調子まで、半音刻みに十二の調子があります。
篠笛は長さにより、音の高さが変わり
呼び名の数が増えるに従って、音が高くなります。
現在６笨調子を使用しています

数字譜　
篠笛の音符は、数字譜で大正時代に考えだされました。
　江戸の祭囃子は、口唱歌と附「つけ」で伝承されてきました。
師匠の笛の運指を見ながら学ぶ囃子は
本流とはまた違う形で伝わりやすいと思います。
数字譜、唱歌、附で正確な演奏ができます。
　　　

メリ音と装飾音
半音を含んだ奏法を陰旋法(都節)と呼びますが
メリ音の指使いは、指導者の先生に聞かれる方がよいでしょう。
尺八ではメリ音は普通の奏法ですが
篠笛では、全国的には使われないもののようです。
　　江戸祭囃子の篠笛は七穴ですが、尺八と同様に
七つの穴の開閉だけでは出せない音程があります。
それがメリ音といわれる音で、よく使うのが三メリと七メリです。
装飾音とは、指を細かく打ったり、小節をつけたりすることで曲に
メリハリをつけ、祭囃子らしくする昔からある奏法です。

手入れ

笛の持ち方